Depuis 1992, Flavio Samelo arpente les rues de São Paulo pour photographier les skateurs. Certains d’entre eux étaient également des graffeurs et autres tagueurs qui ont fini par inviter Samelo, comme on l’appelle, à photographier les graffitis et les pixos dans les rues de la ville. C’est le début de beaucoup de choses pour le photographe qui finit par se lancer dans le street art, tout comme il s’est lancé dans la photographie. Cette autre production a fini par amener Samelo à introduire dans sa photographie de skate les graffitis, les graffitis et autres éléments urbains qui ont attiré son attention lors des sessions de skate et qui ont été son différentiel au début de sa photographie.

Après avoir obtenu un diplôme de communicologue et travaillé comme directeur artistique, photographe, rédacteur, illustrateur pour des magazines de skateboard brésiliens et internationaux, ainsi qu’en collaborant avec d’autres magazines tels que MTV Magazine, Folha de São Paulo, Rolling Stone, Adbusters, depuis 1995. En 2006, il a lancé au Brésil un modèle de basket signé NIKE SB, qui est devenu un objet de collection dans le monde entier. Peu après, Samelo décide de reprendre ses études d’art et suit un cours de troisième cycle en histoire de l’art, où il découvre, parmi de nombreuses autres références, les artistes brésiliens du béton et du néo-béton des années 50, influençant définitivement ses recherches et études sur la photographie, les formes et les couleurs.

C’était un nouveau départ pour une nouvelle production. À partir de ce moment-là, son travail a commencé à rechercher de plus en plus un résultat plastique et graphique qui unissait les photographies urbaines à la théorie et à la recherche visuelle sur l’art abstrait concret qui lui plaisait tant, et des artistes comme Geraldo de Barros, German Lorca, Thomaz Farkas, Hélio Oiticica, Lygia Clark et bien d’autres de cette époque sont devenus une référence pour ses recherches.

Aujourd’hui, la production de Samelo a deux extrémités : la production photographique où toutes les photos ont un tirage unique, ce qui en fait des originaux incontestables, et, en plus de ses peintures et panneaux, il a cherché une nouvelle façon de mélanger la photographie avec la peinture concrète qu’il a produite, en utilisant des photographies comme base pour les peintures et en transcendant les limites de la photographie en utilisant des formes, des couleurs et des lignes donnant une nouvelle réalité graphique à ses photographies. Ces œuvres ont été exposées dans des ventes aux enchères, des musées et des galeries dans tout le Brésil et à l’étranger. Il a également participé à la 5e Biennale Vento Sul, à Curitiba en 2009, avec une salle spécifique pour son travail.

Il réalise aussi actuellement une série de travaux de conseil commercial et créatif pour de grandes multinationales telles que Samsung, Facebook, Oakley, Redbull, JEEP et bien d’autres. Il est également directeur du contenu de Vista Art, une chaîne de médias et de presse écrite axée sur le marché du skateboard et de l’art. Il est également connu en tant que photographe/animateur de l’émission Pela Rua, diffusée sur Canal Off, une chaîne câblée brésilienne produite par Globosat depuis 2010.